Италия Ломбардия Милан экскурсии по городам

Шоппинг в Милане, персональный Шоппер в МиланеПровожу для клиентов по шоппингу интересные поездки на комфортабельном автомобиле на отдых в красивые места.
Обзорные экскурсии по городам Ломбардии из Милана.
МИЛАН окрестности города Dintorni di Milano, города Италии
 Куда съездить из МиланаМилан обладает отличным географическим положением. 
Отсюда легко можно добраться до Лигурийского побережья моря и насладиться красотами Генуи и морскими пейзажами в Портофино, Рапалло. 
Если же отправиться на север, то можно увидеть альпийские озёра. 
Жители Милана, устав от суеты большого города, обожают проводить выходные на озёрах 
Комо или Маджоре. Спокойствие, царящее здесь, завораживает. 
Трудно поверить, но город Комо, расположенный на одноимённом озере, 
в средние века соперничал с Миланом. 
Держа путь на юг, стоит заглянуть в Павию. 
Когда-то этот город был столицей Итальянского королевства лангобардов. 
На востоке расположились Бергамо и Брешия. 
Сегодня Брешия- второй по величине город Ломбардии и административный центр 
самой большой провинции региона. 
В нескольких километрах от Брешии раскинулось самое большое озеро Италии- Гарда. 
Пляжи и курорты этого озера привлекают к себе каждый год много туристов.
Милан-Мантуя
Милан-Кремона
Милан-Брешия
Милан-Павия
Милан-Монза
Милан-Варези
Милан-Бергамо
Милан окрестности, Город Мантуя Mantova
Небольшой город Мантуя живописно раскинулся на берегах реки Минчо на востоке Ломбардии. Это, безусловно, один из наиболее привлекательных для туризма городов области. 
В древности на этом месте было поселение этрусков, затем римская колония. 
С 1328 по 1708 год в Мантуе правил знатный итальянский род Гонзага, с 1433 года — маркизы, с 1530 года — герцоги. 
Двор Гонзага был одним из центров итальянского Возрождения. 
Политика Гонгаза заключалась в защите границ и поддержание мирного равновесия между могущественными соседями: Венецианской республикой, Миланом и Феррарой. 
С 1708 года Мантуя попала под власть австрийцев. 
В 1797 г. город захватили войска Наполеона. 
Венский конгресс 1815 г. вернул Мантую австрийцам. 
В 1866 г. город вошел в состав объединенной Италии. 

Современная Мантуя живой и туристический город, он живописно окружен озерами.
Такая водная система сложилась в XII в., когда архитектор и инженер Альберто Питентино предложил организовать защиту города, используя реку Минчо. 
Так вокруг жилого центра появились четыре озера – Супериоре, Меццо, Инфериоре и Пайоло, сделав Мантую островом, который соединялся с «большой землей» двумя мостами. 
Символ Мантуи - торжественное спокойствие природы, которая ее окружает. Это город, к которому сразу же проникаешься симпатией: улицы здесь, в основном просторные, всегда чистые и опрятные. А здания, как правило, не слишком высокие, простые, элегантные и ухоженные.

Мантуя невероятно богата великолепными памятниками архитектуры. 
Два главных средневековых городских ансамбля. 
Первый — это Пьяцца (площадь) делле Эрбе с церковью-ротондой Сан-Лоренцо (XI век), дворцами Палаццо делла Раджоне (1250) и Палаццо Бролетто (1227—1273). 
Второй — Пьяцца Сорделло с Палаццо Бонакольси (XIII век), романским собором (перестроен в 1545 году архитектором Джулио Романо (ок. 1499—1546)), Палаццо Дука-ле (1290—1708, ныне музей), замок Сан-Джорджо (1395—1406, с фресками Андреа Мантенья (1431—1506)). 
Внимание привлекают церкви Сан-Себас-тьяно (1460) и Сант-Андреа (1472—1494), построенные по проектам выдающегося итальянского архитектора Леона Баттиста Альберти (1404—1472), а также знаменитый Палаццо Те (1524—1535, архитектор Дж. Романо).

Среди наиболее впечатляющих произведений искусства - незаконченная серия фресок XV века работы Пизанелли со сценами из легенд о короле Артуре, портрет кисти Рубенса герцогского семейства в Салоне дельи Арчери. 
Самым значительным из всех шедевров считаются фрески Мантеньи в Камере дельи Спози, где художник запечатлел Людовика Гонзага и членов его семейства.

В окрестностях Мантуи родился великий поэт Древнего Рима Вергилий (70 г. до нашей эры — 19 г. до нашей эры). 
Среди других знаменитых уроженцев Мантуи — 
философ Пьетро Помпонацци (1462—1525) и писатель Теофило Фоленго (1496—1544).


Шоппинг- аутлет Мантуя 
FASHION DISTRICT MANTOVA OUTLET
Шоппинг Милан- аутлет Мантуя
Шоппинг Милан- аутлет МантуяАутлет Fashion District Mantova Outlet больше напоминает город, нежели обычный торговый центр, здесь вы найдете 110 магазинов известных торговых марок. Существует аутлет с 2003 года, занимает площадь 30000 квадратных метров и имеет всю необходимую инфраструктуру для приятного шопинга. Здесь имеется большая парковка на 2500 мест, рестораны и кафе, где можно передохнуть и набраться сил для охоты за скидками. Скидки в магазине круглый год от 30 до 70 процентов. Помимо качественной одежды, здесь можно приобрести обувь, косметику, бижутерию, изделия из кожи, бытовые товары и другие вещи и предметы. В дни распродаж в аутлете всегда многолюдно, но не смотря на это, никто не останется без желанных покупок.

Бренды в аутлете: Abital Acquafredda Adidas Arena Avanzi Outlet B Bagatelle Bags BAGUTTA Baldinini Bialetti Industrie Bormioli Rocco Bottega del Sarto Bottega del Sarto-Chèrie Bottega Verde Brums C C’é Bassetti Caleffi Calzedonia-Intimissimi Camicissima CAMOMILLA ITALIA Carpisa Cinti Clarks Conte of Florence — Dekker Cristina Gavioli CULTO D Datch Del Mare 1911 Den Store Desigual Docksteps Factory Store E Elena Mirò Elisabetta Franchi Entrata Libera 48 F Facis Feyem FIORELLA RUBINO Four Street Freddy From G Gabel GAS Gattinoni Gaudì Giorgia & Johns Giunti al punto Golden Point GUESS H Harmont & Blaine HARMONT & BLAINE junior I Imperial IT Store Italian Factory Ivy Oxford J JOHN BARRITT Junior Store K Kiko Make Up Milano Kocca L L’Erbolario La Sosta LE FULL Lee & Wrangler LINDT MAITRE CHOCOLATIER LIU-JO Liu-Jo Jeans LIV’IN DE’ LONGHI STORE Luisa Spagnoli Lumberjack M MALLOY, BOXEUR DES RUES Manila Grace Marina Militare Mash Junior Massimo Rebecchi Mastai Ferretti Miss Sixty Energie Motivi N Napapijri Nike Factory store O Outly P Panepiero Pizza e Focaccia Parah Piquadro PlayLife Pollini Pompea Shop Pop Up Store Portobello Baby Store Primigi Profumeria La Gardenia Q Q come Quore R Rebecca RICHARD GINORI 1735 Rifle Rustichelli & Mangione S Saldarini 1882 — Como Salewa Mountain Sport Sisley Slam Spizzico, ACafè. Stefanel STREET FASHION T TAILOR CLUB TIMBERLAND FACTORY store U UNITED COLORS OF BENETTON V Valditaro Z Zuiki
Адрес: Via M.Biagi, 
località Bagnolo San Vito 
46031 Mantova 
Tel. 0376-25041
Время работы: Аутлет-центр работает круглый год, каждый день, кроме Рождества.
Понедельник — Воскресенье: с 10 утра до 8 вечера
24 и 31 Декабря: с 10 утра до 6 вечера
Ближайшие крупные города Милан и Болонья.
Милан окрестности, Город Кремона Cremona
На юге области на берегах реки По раскинулся старинный город Кремона — еще одна жемчужина Ломбардии. 
Кремона богата памятниками архитектуры, среди которых можно выделить 
романский собор (XII в.), 
баптистерий (XII— XV вв.), 
кампанила и Палаццо дель Комуне. 
Но все же славу Кремоне принесли не архитектурные памятники.

Еще в XV веке Кремона становится центром изготовления струнных музыкальных инструментов — скрипок, альтов, виолончелей и др. 
Это искусство достигло совершенства в работах выдающихся мастеров семейства Амати, Гварнери, Страдивари. 
Тайны изготовления уникальных музыкальных инструментов передавались от отца к сыну, от учителя к ученику, многие из этих тайн не разгаданы до сих пор. 
В Кремоне родились, жили и творили великие 
Андреа Амати (ок. 1520 — ок. 1580) и 
Никола Амати (1596—1684), 
Андреа Гварнери (1626— 1698) и 
Гварнери дель Джезу (1698—1744), 
Антонио Страдивари (1644—1737). 
На их инструментах играли и продолжают играть сегодня крупнейшие музыканты мира. 
В Кремоне также родился выдающийся итальянский композитор, один из родоначальников жанра оперы Клаудио Монтеверди (1567—1643).

В 1937 г., в год двухсотлетия со дня смерти Страдивари, в городе была основана школа изготовления скрипок, ныне всемирно известная. В ней обучаются 500 учеников со всего мира.
Кремона, город Монтеверди и Понкьелли, - признанная мировая столица скрипичных музыкальных инструментов.

Более двухсот скрипичных мастерских, как и много веков назад, делают лучшие в мире скрипки, продолжая традиции Страдивари, Амати и Гварнери. Всё в городе дышит музыкой и скрипкой.

В 2013 году в городе открылся великолепный Музей скрипки, куда непременно стоит заглянуть всем любителям музыки, истории и ремёсел.

В 10 залах музея посетители узнают о происхождении скрипки, «золотом веке скрипки» Кремоны, о роли скрипки в кинематографе, смотрят подлинные инструменты Страдивари.
Изготовление скрипки

Скрипка, практически единственный музыкальный инструмент, не считая ритуальных барабанов и греческих арф, который обожествлялся. Сохранились названия частей скрипки: голова, шея, грудь, талия, душка. Создавалась скрипка как аналог человеческого голоса. До сих пор, даже на самой современной технике, не удалось синтезировать тембр человеческого голоса и скрипки. Столетиями отрабатывались технология, материалы и способы её изготовления, которые с середины 18 века практически не менялись. Скрипка стала одним из наиболее классических инструментов.

Устройство скрипки является самым сложным с точки зрения физики, акустики и сопротивления материалов. По сути - это сложнейший акустический прибор, требующий точной настройки и регулировки.

Существует много школ и направлений изготовления скрипки, но наиболее яркими признаны Итальянская, Французская и Немецкая. Все они имеют свои достоинства и недостатки и ощутимо отличаются друг от друга как по звуку, так и способам изготовления. Звук инструментов Итальянской школы признан самым тембристым, пластичным и управляемым. То есть музыкант может управлять тембральными характеристиками инструмента. Звук инструментов Немецкой школы отличается яркостью и пустотой. Французские инструменты звучат несколько «стеклянно» и гулко. Хотя во всех школах попадались инструменты с «чужими» признаками.

Для изготовления скрипки используется три вида дерева: клён, ель и эбеновое (чёрное) дерево. В зависимости от свойств дерева, из него изготавливаются различные детали инструмента. Так как верхняя дека почти полностью отвечает за звучание басовых струн, то для неё идеально подходит сочетание мягкости и упругости ели. Из клёна изготавливаются нижняя дека, голова и обечайки. Нижняя дека в основном «работает» на верхний регистр, и плотность клёна соответствует этим частотам. Гриф изготовлен из чёрного дерева. Чёрное дерево, благодаря своей высокой жёсткости и прочности (кстати, оно тонет в воде) имеет максимальную устойчивость к износу от струн. Соперничать с ним может только железное дерево, но оно очень тяжёлое и имеет зелёный цвет.

Сочетание клёна, ели и чёрного дерева используется практически во всех струнно-деревянных инструментах: смычковые, гитара, балалайка, домра, лира, цитра, арфа и другие.

Многие поколения мастеров экспериментировали с различными материалами для изготовления скрипки (тополь, груша, вишня, акация, кипарис, орех), но лучше всего отвечают требованиям акустики клён и ель. Это подтверждается и всеми современными исследованиями.

Лучшим деревом для изготовления скрипки считается дерево, выросшее в горах. Здесь дело в климате. В горах дерево подвергается резким перепадам температур и не перенасыщено влагой. Таким образом, летние слои становятся меньше, чем на равнине и в целом повышается относительная упругость, т.е. звукопроводимость. По сложившейся традиции, для изготовления нижней деки мастера используют волнистый клён, отличающийся красивым волнистым рисунком. Известен исторический факт попадания к итальянским мастерам волнистого клёна. В 18 веке Турция поставляла Италии клён для вёсел на галеры. На вёсла шёл прямослойный клён. Но так как, не распилив бревно понять его строение трудно, часто приходили партии волнистого клёна, на радость скрипичным мастерам. Кстати сказать, работать с волнистым клёном намного сложнее, чем с обычным.

Милан-Кремона-скрипки

Особый интерес, споры и легенды вызывает способ «настройки» дек инструмента. Наиболее сложный и эффективный способ использовали итальянцы. Полностью «отточил» этот способ А.Страдивари в последние 10 лет своей жизни. Из физики известно, что чем тоньше и мягче материал, тем более низкий тон он издаёт, то есть достигает максимального резонанса на низких частотах. И наоборот, чем плотнее (жёстче) и толще материал, тем выше его резонансная частота. Таким образом, меняя плотность и толщину материала можно добиваться максимального резонанса на нужный звук. Суть настройки дек инструмента довольно проста. На каждый «взятый» на струне звук, на деке должен быть участок, максимально на него резонирующий и гармонично сочетающийся с остальными. Проблема в том, что все звуки имеют несколько обертонов, которые тоже должны иметь «своё место» и также гармонично сочетаться с остальными. Помимо всего, деки скрипки находятся в постоянном напряжении под давлением струн (к примеру, подставка "давит" на верхнюю деку с силой 30 кг.). Настройка дек является одной из самых сложных и важных операций при изготовлении скрипки. Гениальность итальянской настройки состоит в том, что она, являясь самой сложной (тотальной) учитывает любые свойства материала. Именно поэтому прямое копирование толщин уникальных инструментов не даёт желаемых результатов, так как не бывает абсолютно одинаковых кусков дерева. Часто публикуемые карты толщин уникальных инструментов (Витачек) не несут в себе никакой информации, если в руках нет деки, с которой эта карта сделана.

Огромное значение имеет пластичность сводов, а не их высота. Все остальные части скрипки (голова, шейка, обечайки) тоже резонируют, а стало быть, участвуют в формировании звука. Дерево, являясь органическим, дисперсным материалом, может вбирать в себя и отдавать влагу, таким образом, меняя свою массу, а стало быть, и резонансную частоту. Это свойство хорошо знакомо скрипачам, когда в дождливую погоду инструменты меняют своё звучание. Поэтому так важен грунт, о котором ходит много легенд. Грунтование дек очень похоже на бальзамирование египетских мумий. Очень похожи материалы и абсолютно те же цели – сохранить материал в первозданном виде, не допустить попадания влаги и гниения. В скрипке этот процесс более сложный, так как, внедряя в дерево грунт, мы меняем его массу, а значит и качество звучания. К тому же, меняя что-то на одном участке деки, автоматически нарушается его соотношение с другими.

Существует много легенд о секрете звучания старинных инструментов. Есть утверждение, что секрет заложен в лаке. Это не верно. Назначение лака – защитить инструмент от внешнего воздействия, подчеркнуть красоту дерева и не сковывать звучания. Когда с одного из инструментов Страдивари смыли лак, он стал звучать хуже. Дело в том, что лак смыли, а не счистили механически. То есть воздействовали жидким растворителем, который, конечно же, впитался в дерево и изменил его массу и плотность.

Но и это ещё не всё. В те времена, когда были созданы скрипки, восхищающие весь мир, были другие требования к звуку, другие струны (жильные), шейка была короче, шире и под другим углом к корпусу, другая подставка и эталон камертона «ля» был на полтона ниже. То есть сейчас мы слышим совершенно не тот звук, который был заложен в них при изготовлении. С точки зрения акустики форма скрипки не идеальна. Уже в наше время проводились исследования в этой области, и выяснилось, что идеальная форма для звучания – трапециевидная (в форме маленького гробика). Но играть на подобных скрипках желающих не нашлось. Больше всего на скрипке «страдает» третья струна. Даже на самых лучших итальянских инструментах она немного слабее остальных. Современные фирмы – изготовители струн, это учитывают. Сейчас возрождается аутентичная манера игры и строение скрипки. И это гораздо ближе к тому, зачем создавался этот инструмент.

По сути, все дошедшие до наших дней старинные инструменты работают на пределе своих возможностей и поэтому требуют особого внимания.

У музыкантов и мастеров есть понятие «разыграть инструмент». Это относится к новым, давно не звучавшим и отреставрированным инструментам. Даже простое отпускание всех струн с последующим натяжением меняет звуковую картину и требует разыгрывания. В инструменте взаимосвязано огромное количество напряжений. Дерево – органический материал, который может менять свои свойства в зависимости от внешнего воздействия: это и погода, и способ звукоизвлечения музыканта, и даже вес подбородника. При разыгрывании, инструмент как бы привыкает к манере исполнителя. Хороший музыкант может извлечь весьма неплохой звук из посредственного инструмента. Но вот на хорошем, дорогом инструменте не каждому удаётся добиться всего спектра звучания. Для этого требуется высокий исполнительский уровень, иначе инструмент привыкнет к тому, что вы умеете.

Автор статьи: Русская ветвь Stradivari - Скрипичный Мастер Владимир Калашников
Секреты скрипок Страдивари
Милан окрестности, Город Брешия Brescia
Город лежит у подножия холмов ниже Альпийских гор. 
Первое поселение было здесь ещё в бронзовом веке, когда сюда прибыли лигурийцы. 
Позднее здесь жили этруски, затем кельты. 
В 27 году до н.э. город стал римской колонией. 
После падения Римской Империи Брешия являлась столицей ломбардов. 
В этот же период королём Дезидерусом был основан монастырь Сан Сальваторе, позднее названый Санта Джулия Monastero di San Salvatore o Santa Giulia. 
В этом монастыре разыгрывается действие знаменитой трагедии "Адельгиз" "Adelchi" Алессандро Мандзони. 
Трагедия рассказывает историю Эрмегарды, дочери короля, вышедшей замуж за Карла Великого, короля франков, который покорил город. 
В XI веке Брешия превратилась в город-государство и участвовала в битве при Линьяно против Фридриха Барбароссы. 
В XIII веке Милан и Венеция боролись за власть в Брешии. 
В 1438 войска Висконти осадили город. В 1512 Брешию оккупировала французская армия. 
Затем город попал под влияние Венецианской республики. 
В конце XVIII века войска Наполеона положили конец правлению Венеции, и Брешия стала частью Южно-Альпийской республики. 
С падением армии и власти Наполеона, Брешия отошла австрийцам, а в 1849 жители города восстали против австрийского владычества. 
Город получил прозвище "Итальянская львица" "Leonessa d'Italia" из-за храбрости, которую проявили его жители во время восстания.
Бреша (Брешиа) — второй по величине город Ломбардии, административный центр одноименной провинции. 
Бреша сегодня — это крупный промышленный центр. 
Здесь развита металлургия, машиностроение, химическая, легкая, пищевая промышленность. Однако, разумеется, не это привлекает в Брешу многочисленных туристов. 
Бреша является одним из самых старых городов Ломбардии — первые поселения появились здесь еще в IV—III веках до нашей эры.

Из архитектурных памятников города отметим остатки древнеримских построек, городскую ратушу (XI—XIII вв.), собор Дуомо Веккьо (XV—XVII вв.). 
На протяжении многих веков Бреша была и остается сегодня крупным научным и культурным центром Северной Италии. 
Здесь есть университет, Академия литературы и искусства. 
В городе также работает несколько небольших художественных галерей (в том числе Пинакотека Тозио Мартиненго), в которых представлены полотна известных итальянских мастеров XIV—XVII веков.

Особенно полно представлены картины художников, принадлежащих к так называемой брешанской школе живописи. 
Эта школа сложилась в Бреше в эпоху кризиса Возрождения (вторая половина XVI века). 
Во многом она сохраняла верность ренессансным принципам и оказала значительное влияние на итальянское реалистическое искусство XVII века. 
К брешанской школе принято относить таких живописцев, как Джованни Джироламо Савольдо (ок. 1480—1548), Алессандро Моретто (ок. 1498—1554), Джованни Баттиста Морони (ок. 1525—1578) и др. Эти художники испытали несомненное влияние венецианской школы живописи. 
Религиозные сюжеты часто трактовались ими как сцены народной жизни, большое внимание уделялось жанровым деталям. 
Портреты мастеров брешанской школы отличаются интимностью, живописной непосредственностью, точностью социально-бытовой характеристики.

В Бреше родился и работал мастер смычковых инструментов Джованни Паоло Маджини (ок. 1581 — ок. 1632) и его сын Пьетро Санти Маджини (1630—1680), который прославился как мастер контрабасов.

И все же самым известным уроженцем Бреши является знаменитый религиозный реформатор XII века, каноник Арнольд Брешианский (ок. 1100—1155). 
Он учился сначала в Италии, затем в Париже у Абеляра, получил прекрасное богословское образование. 
Арнольд Брешианский выступил против католической церкви, обличая ее в своих пламенных проповедях в стяжательстве и прочих грехах. 
За свой нетрадиционный взгляд на религию он получил прозвище «святой еретик».

Арнольд Брешианский стал идеологом Римской республики (1143—1155), созданной в результате антипапского восстания жителей Рима. 
Угроза потери Рима заставила папу Адриана IV пойти на сближение со своим злейшим врагом — императором Священной Римской империи Фридрихом I Барбароссой. 
В результате в 1155 году восстание было разгромлено, Арнольд Брешианский казнен, а его прах развеян над Тибром.
Милан окрестности, Город Павия Pavia
Историческим центром Павии считается территория на северном берегу Тичино, 
ограниченная крепостными стенами, которые были построены испанцами в XVI веке, 
но уже спустя два столетия разрушены. 
В наше время на месте стен располагается бульварное кольцо. 
Когда-то Павия являлась столицей Итальянского королевства лангобардов. 
Культурно-исторический центр старого города образуют Соборная площадь 
и Кафедральный собор. 
Ещё одна достопримечательность Павии- Базилика Св. Петра в Золотом небе 
Basilica di San Pietro un Ciel d'Oro. 
Своё название "в Золотом небе" она получила благодаря сводам, 
украшенным звёздами из золотой фольги. 
Приезжая в Павию, следует посетить, знаменитый исторический салон шуб Annabella, 
и великолепный картезианский монастырь Павийская Чертоза Certosa di Pavia. 
Этот монастырь, ставший одним из самых знаменитых в Ломбардии 
памятников искусства раннего Возрождения, 
основал в 1390 году герцог Милана Джан Висконти. 
Освящение монастырской церкви Мадонна деле Грацие Madonna delle Grazie 
состоялось спустя 100 лет после начала постройки. 
Среди художников, привлечённых к строительству церкви, был также и Джованни Амадео. 
К главным украшениям внутреннего убранства относятся ценные алтарные иконы, 
большинство из которых принадлежат кисти Боргоньоне.

Музеи города Павия, билеты www.museicivici.pavia.it

Музей Чертоза ди Павия www.polomuseale.lombardia.beniculturali.it

В Павии родился выдающийся итальянский математик, астроном, врач и философ, 
один из титанов эпохи Возрождения Джироламо Кардано (1501— 1576).
Чертоза в Павии

Это — безусловно один из первостепенных образцов северо-итальянской архитектуры 
конца Средневековья и раннего Возрождения, 
полный богатейших памятников скульптуры и живописи. 
Громадное сооружение было задумано герцогом миланским Джованни Галеаццо Висконти 
(в 1396 г.), предпринявшего (как видно из документов, хранящихся в архивах Милана), 
в исполнение завещания жены своей, Катарины, воздвигнуть для картезианцев монастырь небывалой грандиозности ("quam solemnius et magis notabile poterinus"). 
Первым его строителем называют Бернарда да Венециа ("generalis insignerius laboreriorum Cartuxae Papiae"). 
К делу были привлечены в качестве советников-руководителей различные мастера, участвовавшие в возведении Миланского собора. 
Уже в 1401 г. наблюдение за работами передано было приору местных картезианцев. 
С течением времени заведующие постройкой архитекторы менялись. 
Франческо Сфорца(1450-66) поручил ведение дела Джунифорте Солари, 
который стоял во главе его до своей смерти (1481). 
Ему принадлежит выполнение главной массы всего здания в том общем виде, в каком оно сохраняется до сей поры. 
План и основной тип главного храма, начатого первоначально по принципам романско-готического стиля (под влиянием архитектуры церкви св. Петрония и Миланского собора), 
были постепенно переработаны в угоду требованиям ломбардской системы зодчества и декорации, что более соответствовало художественным вкусам раннего Возрождения. 
С 1465 г. в работах участвуют известный Антонио Риццо изВероны, 
живописец Винченцо Фоппа, также из Вероны, и знаменитый скульптор Джованни Антонио Амадео. 
Заслуга последнего заключается в разработке деталей, и с его именем связано украшение роскошного фасада, осуществленное им, вероятно, на основании рисунков Джунифорте, улучшенных архитектором Джакомо Антонио Дольчебони 
и живописцем Амброджо Фоссано, прозванным Боргоньоне. 
Труд Амадео продолжал Бенедетто Бриоско. Такова история павийской Ч. до XVI в. 
Дальнейшее развитие сооружения вширь и обогащение его художественными памятниками внутри продолжается в течение всего этого века, а равно и следующего. 
В 1782 г. монастырь был закрыт по распоряжению императора Иосифа II; в 1843 г. 
возвращен картезианцам Фердинандом I, 
в 1866 г. окончательно упразднен правительством нового итальянского королевства 
и в 1891 г. объявлен национальным памятником, т. е. превратился в художественный музей. 
Павийская Ч. представляет собой обширный, окруженный высокой стеной четырехугольник, построенный из красного кирпича; внутри этого четырехугольника все здания бывшего монастыря группируются около главной церкви. 
Пройдя через крытый вестибюль, расписанный фрескамиБернардо де Росси (1508), 
вступаем в обширный продолговатый двор: 
направо в нем расположен такназываемый palazzo ducale (1625), 
прямо же перед глазами возвышается превосходный фасад храма, подекоративному блеску справедливо считающийся одним из изумительнейших произведений художественного творчества раннего Ренессанса. 
Пышная, сложная и тонкая отделка этого фасада из чудного мрамора лучших сортов во всех элементах своих знаменует роскошное возрождение и любопытную переработку античного стиля. Самая архитектоническая концепция и расчленение великолепной стены предназначены главным образом к тому, чтобы служить полем для расположения многочисленных и разнообразнейших скульптур в нижних ярусах, богатейших мозаик и инкрустаций из разноцветных мраморов — в верхних. 
В нижнем поясе тянется полоса круглых рельефов с головами римских царей и императоров и медальонов с сюжетами из мифологии и древней истории. 
Над ними идут группы с библейскими сценами и в нишах статуи патриархов и святых. 
Выше стена прорезана громадными, удивительно орнаментированными окнами, разделенными надвое канделяброобразными колонками. 
Между ними поднимаются, вырастая из самой почвы, крепкие квадратные пилястры, а перед последними на консолях стоят пластические изображения добродетелей, святых и ангелов. 
Затем вдоль всей стены в следующем ярусе бежит широкий пояс в виде галереи с круглыми невысокими арками. 
Пилястры тянутся до самого верха, одетые статуями, составляя (по обычаю ломбардской архитектуры) как бы остов и опору стены и симметрично выделяя ее отдельные части. 
Далее, центральная часть фасада поднимается выше еще на два этажа; первый из них, самый высокий, разделен натрое двумя пилястрами; в середине большое изящное окно-роза вставлено в четырехугольную мраморную раму с остроконечным фронтоном над ним; по бокам загибаются широкие круглые арки. 
Второй этаж представляет повторение поперечной галереи из круглых невысоких арок, и центральная часть фасада заканчивается бесподобно скульптурированным, выдающимся вперед и в стороны карнизом. 
Боковые части покрыты плоским карнизом с большими круглыми фальшивыми арками под ним на высоте главной розы, а самые крайние пилястры с обеих сторон переходят в изящные башенки с острыми стилизованными шпицами. 
Несмотря на пестроту отделки, фасад не кажется загроможденным. 
Чистый вкус, сила и грация сияют на нем ярким светом, и все неподражаемое целое производит гармоничное впечатление жизненного и радостного единства. 
Превосходен главный портал, работы Амадео и Бриоско (окончен в 1507 г.), с выдающимися по художественному достоинству скульптурным фигурами, группами, сценами, религиозными и историческими. 
Дверь вставлена в роскошно скульптурированную раму, отделанную орнаментальными мотивами редкой прелести и нежного благородства. 
Внутри храм поражает богатством мрамора, мозаики, позолоты, скульптуры и живописи на полу, стенах, колоннах, сводах и плафонах. 
По плану — это латинский крест, три коротких конца которого заканчиваются каждый тремя полукруглыми апсидами. 
В храме — три корабля с многочисленными капеллами. 
В архитектуре его борются романский стиль и готика с Возрождением, при постепенной победе последнего. 
Своды — готические, крестовые, но в месте пересечения продольных и поперечных кораблей возвышается восьмигранный купол, над которым снаружи поднимается оригинальная башня, вся обросшая колоннами и завершающаяся округленной восьмигранной крышей с высоким крестом поверх легкого прозрачного верхнего яруса-балдахина на полукруглых арках. 
Отделка капелл вся выполнена в стиле Возрождения различных фаз. 
Несмотря на то, что барокко врывается в орнаментацию храма повсюду, он так же, как и фасад, производит величественное впечатление. 
Трудно дать полный список неисчислимых богатств Ч., заключающихся в памятниках всякого рода, замечательных или, по крайней мере, интересных, — фресках, картинах, расписных окнах, драгоценных рукописях и книгах с миниатюрами, статуях, группах, рельефах, надгробных монументах, скульптурированных дверях, алтарях, триптихах, купелях, канделябрах, дарохранительницах, художественных решетках, резных деревянных седалищах с интарсиями и т. д. 
Можно указать в виде примеров, как на наиболее типичные произведения, наряд картин Боргоньоне (XV в.) и Креспи (XVI и XVII вв.), а также на произведения Андреа Солари, Макринод'Альба и Бартоломео Монтаньи. 
Внутри храма есть также картины Пьетро Перуджино и Бернардино Луини 
(фреска Мадонна с Младенцем). 
Замечательны еще памятники над могилами Джованни Галеаццо Висконти 
(работы Пеллегрини и Кристофоро Романо, 1490-1562), Лодовико Моро и его жены Беатриче д'Эсте (Кристофоро Солари, 1490), великолепный главный алтарь, 
вход в старую ризницу Амадео и его же превосходные рельефы со сценами из жизни Джованни Галеаццо. Рядом с храмом (справа) расположены различные монастырские строения: 
малый chiostro с превосходным фонтаном Амадео и рефекторием, 
расписанным Боргоньоне и другими; большой chiostro (двор) с примыкающими к нему "домиками-кельями" 24 братьев, населявших в старину монастырь. 
Оба двора обильно разукрашены терракотовыми орнаментами, 
которые не имеют себе равных среди других произведений подобного рода во всей Италии. 
Тот, кто в искусстве ищет не одного наслаждения первоклассными образцами, а стремится изучать его, как материал для истории культуры вообще, 
кто дорожит знакомством с эволюцией художественных вкусов и форм, как символов роста просвещения и его колебаний, тот найдет в павийской Ч. обильные и поучительные данные, позволяющие назвать этот памятник большим и важным историческим сокровищем. 
Мюнц называет ее "истинным пантеоном ломбардской скульптуры" и говорит, что она сыграла в истории искусства Северной Италии такую же роль, как в центральной — Орвиетский собор.

Энциклопедический словарь Ф.А. Брокгауза и И.А. Ефрона. — С.-Пб.: Брокгауз-Ефрон. 
1890—1907.

Ср. роскошное издание со многими таблицами — L. Beltrami, "La Certosa di Pavia" (Милан, Hoepli), и того же автора иллюстрированный путеводитель, "La Certrosa di Pavia. Storia e descrizione" (Милан, 1895).
Милан окрестности, Город Монца Monza
Монца является фактически северо-восточным пригородом Милана. 
Модиция Modizia, так раньше назывался этот город, оставался глухой деревней до VI века, когда лангобардская королева Теоделинда построила здесь дворец и основала монастырь. 
Во время итальянских войн город выдержал несколько осад, но всё же был разорён войсками Карла V. 
В 1900 году здесь случилось трагическое событие- погиб король Умберто I. 
Главный собор города il Duomo заложен в 595 году королевой Теоделиндой. 
В нём хранятся реликвии времён Теоделинды и других средневековых правителей, а также корона Ломбардии, которой в 1805 году в Милане был коронован Наполеон Бонапарт. 
Ещё одна гордость города- Национальный автодром Монцы Autodromo Nazionale di Monza, который является одной из старейших гоночных трасс мира. 
Здесь проводят Гран-при Италии Формулы-1. Пилоты проходят её на высокой скорости из-за длинных прямых участков. 
Это самая быстрая трасса современной "Формулы-1", на ней установлены рекорды максимальной скорости.

Королевская вилла Монцы Villa Reale сайт www.villarealedimonza.it
Милан окрестности, Город Варези Varesi
Город Варези Varesi
Святые места, горы Sacro Monte di Varese

Ориентировочно 1 час езды от Милана.
Массового туризма нет в таких местах.
Природа изумительной красоты, чистый воздух, священные места.
Чистая, красивая, сильная религиозная тема, духовное обогащение.
Sacro Monte di Varese- Святая гора в Варезе,
один из 9 религиозных комплексов Священных Гор, введенный в 2003 году ЮНЕСКО в Список всемирного наследия ЮНЕСКО.
Это живописная мощенная дорога с красивыми панорамными видами длиной более 2 км, дорога странствующих пилигримов в гору высотой 844 метров (общая 883 метров).
14 капелл, каждая из которых показывает сцену из жизни Иисуса Христа, а вместе олицетворяют весь его земной путь.
Строительные работы начались на пожертвования верующих в 1604 году. 
И 13 из часовен были завершены в 1623 году. 
В 1698 году работы были завершены и сохраняются как мы их можем видеть теперь.
Архитектурный стиль часовен, украшающие их арки, статуи и фрески передают высокое свидетельство священного искусства, все очень торжественно, большое свидетельство веры.
Люди веками верят, что именно в этих местах исполняются молитвы и получают исцеление больные и страждущие. 
Приезжают, чтобы поклониться святым иконам.
Огромное духовное наслаждение, заряд сил и энергии от этой поездки. Красиво и величественно.
Милан окрестности, Город Бергамо Bergamo
По имени этого города названо растение "бергамот". 
А всё потому, что этот цитрус начали культивировать именно здесь. 
Бергамо расположен в 50 км на восток от Милана, у подножия Альп. 
Условно город делится на две части la città alta- верхний город, расположенная на высоте 380 метров над уровнем моря на холме (видно на фото в дали), и новая часть la città bassa- нижний город. Основным видом общественного транспорта для передвижения из одной части города в другую здесь служит фуникулёр. 
Среди главных достопримечательностей города следует отметить Старую площадь Piazza Vecchia. 
Её архитектурный ансамбль эпохи Ренессанса включает в себя сооружения ратуши Palazzo della Ragione и городской библиотеки. 
В Бергамо находится одна из красивейших площадей Ломбардии- площадь Кафедрального Собора Piazza del Duomo. 
Кроме собора на ней возвышается Базилика Санта-Мария Маджоре XII-XVIII вв. 
Дворцы бергамской знати: семей Терци, Морони, Медолаго-Альбани, Альарди.
Театр, носящий имя великого композитора Гаэтано Доницетти.
Пинакотека Академии Каррары — галерея и академия искусств, коллекция которой насчитывает 1800 полотен периода XV-XIX веков, работы таких мастеров, как Пизанелло, Боттичелли, Беллини, Матенья, Рафаэль Санти, Тьеполо, Каналетто.
Согласно древней легенде, Бергамо был основан Чидном, сыном родоначальника лигуров, который назвал его Баррой. 
В VI в. до н.э. этруски изменили облик города, построив здесь оборонительные сооружения. В 550 году до н.э. этрусков сменили галлы и переименовали город в Верхгейм "город на горе". 
Когда же Рим распространил свою власть на всю Италию, город стали называть Бергомум. 
После лангобардского и франкского господства Бергамо стал независимым городом-государством. В XIV веке конфликты двух семей, правящих в этой области довели город до нищеты и он попал под господство миланской семьи Висконти. 
В 1428 году началось венецианское владычество, которое обеспечило городу четыре века процветания. 
В период Французской революции Бергамо принадлежал Цизальпийской республике. 
После Венского конгресса город перешёл к Австрии, но уже в 1859 году Бергамо стал частью Италии.
Великий композитор Гаэтано Доницетти родился в Бергамо и похоронен здесь же, в Базилике Санта-Мария Маджоре. 
Всемирно известный Арлекин (он же Труффальдино), персонаж Commedia dell'Arte, считается уроженцем Бергамо.
Сайт Бергамо www.visitbergamo.net
Город Бергамо, расположенный в предгорьях Альп к северо-востоку от Милана, имеет долгую и интересную историю. 
Согласно легенде, город был основан Чидном — сыном родоначальника лигу-ров, который назвал его Баррой. 
В VI веке до нашей эры этруски изменили облик города, построив оборонительные сооружения. Этрусков сменили галлы, а затем римляне, которые переименовали город в Бергомум, откуда и произошло современное название города. 
В XI— XII веках Бергамо — независимый город-государство, входивший в так называемую Ломбардскую лигу. 
В XIV веке Бергамо, как и многие другие города Северной и Центральной Италии, стал ареной кровопролитного противостояния между гвельфами и гибеллинами, представленными в городе семьями Су-арди и Коллеони. 
Итогом этого конфликта стало обнищание города и последующее присоединение его к Милану. 
В 1428 году Бергамо вошел в состав Венецианской республики, что обеспечило городу несколько веков не только социальной стабильности, но и политического и культурного процветания.

Свой современный облик Бергамо приобрел уже после Второй мировой войны. 
Он фактически состоит из двух непохожих друг на друга частей: динамичный торговый «нижний город» и настоящая жемчужина искусства — «верхний город». 
Попасть из «нижнего города» в «верхний» можно на фуникулере или по одной из карабкающихся вверх улочек.

Бергамо богат архитектурными памятниками. 
Среди главных достопримечательностей города — древняя Старая площадь (Piazza Vecchia), сердце Бергамо. 
Ее архитектурный ансамбль, сложившийся в эпоху Ренессанса, включает изящные сооружения средневековой ратуши (Palazzo della Ragione), построенной в XII веке, и городской библиотеки постройки XVI века. 
Расположенная рядом площадь Кафедрального собора (Piazza del Duomo) — одна из красивейших площадей Ломбардии. 
Кроме собора, на ней находятся церковь Санта-Мария Маджоре (XII—XVIII вв.) с великолепным романским порталом и изящная Капелла Коллеони — один из самых совершенных примеров ломбардского Ренессанса, а также мавзолей, который воздвиг себе полководец Бартоломео Коллеони. 
Большой интерес представляют дворцы знатных семейств Бергамо — Терци, Морони, Медолаго-Альбани и др. 
Некоторые из них открывают свои двери туристам, чтобы показать хранящиеся в них произведения искусства.

К наиболее важным достопримечательностям «нижнего города» относится театр, носящий имя Гаэтано Доницетти, а также картинная галерея «Академия Каррара», основанная к 1795 году и по праву считающаяся одним из богатейших художественных собраний Италии.

Помимо хорошо известного персонажа комедии масок Труффальдино, в Бергамо родились: композитор Гаэтано Доницетти (1797—1848); 
архитектор Джакомо Кваренги (1744—1817); 
скульптор Джакомо Манцу (1908—1991); 
американский физик и инженер Андреа Витерби (р. 1935), благодаря революционным исследованиям которого стало возможным функционирование мобильных телефонов.